尽管宁远的戏份结束了，但他还没走，得留到杀青。
因为他还有另外一个身份，宫泽理惠的翻译。
正常的拍摄时，因为她不懂华语，大部分镜头都需要分开。
比如她和王祖娴对话，就需要宁远暂时来用霓虹语说王祖娴的词，跟宫泽理惠搭戏，当然宁远不会出境，只拍宫泽理惠。
王祖娴跟宫泽理惠对话，也是如此，不过这时候不一定需要宁远，因为谁都能代替理惠说华语词。
但王祖娴就让宁远说，宁远也很无奈。
到后期的时候，再把两部分剪辑合成到一起，就变成了两人的对话。
这一天，拍完两个女人相拥在一起，看着外面景色，默默无言的安静镜头后，所有的戏份终于完成了。
杨凡看完回放，笑意浮起在脸上，这是所有人期待的。
“ok!”
杨凡朗声笑道：“我宣布，杀青！”
全场一片欢呼。
似乎每次杀青，都是相同的场景，大家欢呼雀跃，紧绷的弦断裂，心里一片轻松畅快。
就跟高三学生毕业差不多，每一届都是如此。
当然，欢呼之后，就是不舍，毕竟朝夕相处这么长的时间。
晚上杀青宴，全员到齐，吃的是火锅。
杨凡笑道：“还是内地的好食，而且还便宜。”
“好吃你就多吃点。”宁远也在那儿大快朵颐。
每个剧组的饭菜都是那样，盒饭再好吃也还是盒饭，哪有火锅好吃，尤其是阴冷的江南冬天，吃起来热辣辣，爽歪歪。
第二天他们没走，前几天宫泽理惠就跟宁远说过，想去看看寒山寺。
这个寺庙，对华夏人来说很知名，但对霓虹国的人来说，堪比圣地。
文艺作品，有时候真的有特别强大的能量，就像寒山寺，只靠张继一首诗，就名传千古，位列华夏十大名寺。
古代可没有今天这么便利的宣传渠道，更没有什么旅游区的宣传，人们去一些名胜古迹，更多就是靠这种诗词。
比如‘飞流直下三千尺’，诗仙让庐山红了。
‘落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色’，王勃让滕王阁红了。
这样的例子比比皆是。
但能传到霓虹国，到现在，‘姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船’，让霓虹国的小学生都耳熟能详，就像华夏小学生对‘床前明月光’这么熟悉，靠的当然不仅仅是这首诗，还有两位高僧——寒山和拾得。
就是说出“世间谤我、欺我、辱我、笑我……”，这番《寒山问拾得》名谒的高僧。
唐代，寒山和拾得穷困潦倒，最后寒山病逝于枫桥寺，而拾得，则东渡到了霓虹，在那个文化贫瘠之地，拾得潜心弘扬佛教，很快风生水起，成为当地的一代宗师，影响巨大。
拾得不忘助铁哥们一把，在宣传寒山上卯足了功夫，使得霓虹不仅有了“拾得寺”，还有了“寒山寺”。
由于寒山诗的意境闪烁着悲哀的生命体验和透彻顿悟，很符合霓虹人的民族特点，就像那句“只是忍他、让他……再待几年你且看他如何”。
一个忍字，贯穿霓虹国历史千年。
跟这样的人文相契合，很快就让寒山和拾得成为了他们的文化偶像，而他俩的诗，在霓虹国被归纳成了“寒山诗”。
就像很多文化艺术家，很多都是逝世后，才意识到他们的价值，寒山也是如此，病逝之后，才发扬光大，就连他圆寂的枫桥寺，也改名为寒山寺。
又过了几十年，张继的《枫桥夜泊》，让寒山寺名传千古。
而寒山寺和寒山诗，也在霓虹国大放异彩。
寒山在霓虹国出名之后，霓虹国的学者来华夏寻找寒山人生和诗作的踪迹。
可以说，寒山在霓虹国的政治、社会、宗教、艺术、美学、商业等诸领域都产生了深刻影响，成为对霓虹国影响最大的华夏唐代诗人。
这让宁远想到，寒山拾得在霓虹的辉煌，何尝不是一种文化输出，就像现在，老美片子的横行无忌。
希望，未来由我们华夏来主导吧。宁远在大殿里许了个院。
霓虹国的新年，敲钟要敲108声，就是来源于寒山寺。
在华夏很多人的印象中，只有晨钟暮鼓，意思是早晨敲钟，就连欧阳修当年还质疑，说《枫桥夜泊》好是好，，怎么会有‘夜半钟声’呢？
原文出自他的《六一诗话》：“诗人贪求好句而理有不通，亦语病也。”又说：“句则佳矣，其如夜半不是打钟时。”
大v一句话，底下一帮键盘侠就摇旗呐喊：就是就是，这样的破诗还没我写的好。
然后，宋朝的一批耿直boy纷纷出声，考证出唐诗有不少都写过夜半钟声的事情，比如于邺《褒中即事》：“远钟来半夜，明月入千家。”皇甫冉《秋夜宿会稽严维宅》：“秋深临水月，夜半隔山钟。”
至此，争论才尘埃落定。
但不管怎么样，因为对寒山和寒山寺的追捧，霓虹国就学到了，敲钟要半夜，还得敲108下，这样搭配才更妙哟。
“在霓虹国，有很多以‘寒山’为名的料理店，还有寒山牌清酒，还有墨块的精品也叫寒山。”
在寒山寺游览的时候，宫泽理惠一边看，一边说道。
宁远笑着点了点头，而他却想到另外一件事，其实不仅是霓虹国，就连老美，几十年前爱寒山诗也爱疯了。
五十年代，美国诗人加里·斯奈德在霓虹国了解到了寒山